就伦敦时装周依旧是最令人激动的新秀诞生地的是个啥!

  • 文章来源:     发表时间: 2022-09-17 02:48:43     浏览次数:
  • 伦敦时装周依旧是最令人激动的新秀诞生地

    核心提要:在伦敦时装周,新兴品牌Kiko Kostadinov,Xu Zhi和Matty Bovan推动艺术与商业的边界,手握艺术性的同时拥抱着新本系列以小精灵为设计元素发现的商业大陆。

    在伦敦时装周,众人的眼光自然会紧盯Riccardo Tisci作为Burberry创意总监发布的首个新系列,和重新回归的Victoria Beckham在头几天庆祝品牌成立10周年的两场发布会。但虽然如此,很多年轻的女装品牌照旧依照自己的步伐走得稳健。

    其中最优没有构成好的口碑秀的品牌,正在证明伦敦照旧是世间最使人激动的时装创意新秀的诞生地。过去数10年间,这座城市早已成为打破陈规、推动设计疆界的代名词。

    本季新鲜的是1种对商业的全新展望,本季新兴设计师系列都共同体现了这个特点。艺术院校毕业生们平常对商业性或抹杀艺术表达的担心仿佛云消雾散 本季最好系列都实现了极好的平衡。

    伦敦时装周上周5拉开帷幕,打头炮的保加利亚设计师Kiko Kostadinov在氛围私密的伦敦瑞士教堂,展现了1个弥漫未来主义风格的系列。Kostadinov以制服实用主义而闻名,也愈来愈遭到年轻又精明的街头潮流购物者的关注,吸引他们的是华丽配色和对科技面料的高度重视。

    遭到热捧并随即售罄的亚瑟士(Asics)、Camper、St ssy联名合作系列,让这位设计新秀更受欢迎。从2018春夏系列到2018秋冬系列,品牌的零售商数量增加了40%确切也不足为奇。

    这也巩固了Kostadinov扩大创意视野、拓展品牌业务的意愿。2016年12月以来,这位设计师同时兼任Mackintosh设计师系列Mackintosh 0001的创意总监,2018年1月推出了广播节目转型街头潮牌Affix Works,在Mr Porter、Ssense、The Broken Arm等零售商颇受欢迎。

    他的这个女装品牌也有新变化。本季,Kostadinov任命中央圣马丁的毕业生、孪生姐妹Laura和Deanna Fanning(后者是他的女友)负责监督未来的女装系列,Kostadinov说将能帮助提升品牌整体知名度。

    我意想到自己必须要专注1件事情,由于目前我对女装系列还没有甚么个人愿景, Kostadinov说, 像我这样的小品牌,能像大品牌那样请两位创意总监,真的很使人激动。

    她们为品牌设计的首个系列,灵感来自赫胥黎(Aldous Huxley)1932年出版的反乌托邦小说《美丽新世界》。大量相互冲撞的色调致敬小说的冲突色采,意味着解放与反抗。

    终究她们带来了1系列纸尼龙茄克、紧身针织衫,还有袖子疏松的雕塑感连身裙,使人联想起复古降落伞的几何裁片,全部采取黑色、卡其、青铜、叶绿、桑椹紫与灰的配色。

    很多单品有了手工细节更是锦上添花,比如珍珠母贝装潢、镀金属的牛角扣、手工串珠星形手镯,每件都花费了设计师两天时间制作完成。

    过去,Kostadinov的女装系列总让人感到与男装有些脱节,本季在男女装之间则有明显的跨界互动,不管是剪裁与廓型 但Kostadinov说这并不是刻意为之。但这无疑有益于设计师销售和营销时,给到零售商与媒体更联贯的整体概念。

    另外1位中央圣马丁艺术学院毕业生陈序之发布了他迄今为止最实穿的系列,同时红毯魅力没有折损半分。艾米莉 狄金森(Emily Dickinson)成了他本季的灵感,这位知名美国女诗人在1886离世以后才真正得名天下。

    迪金森毕生未婚 这在当时就已很不寻常;她对艺术的奉献精神、内心气力、浪漫主义让这位年轻中国设计师崇拜不已。

    陈序之为他的最新系列创造了8对不他们最后都会卖掉同造型,每对都包括纯白与彩色造型。他还表示, 父亲离世后,狄金森穿了1辈子白色, 发布所用的新哥特风格秀场位于庙堂广场2号的Two Temple Plac,奇妙应和了本季灵感叙事。

    Xuzhi的手工工艺作品,比如流苏镶饰的轻便外套、蜡笔色调的花卉刺绣西装(致敬狄金森对植物的爱好)、手缝的薄纱战壕风衣,展现结束后借由京东商城的合作在中国即刻可购。

    他说: 我喜欢设计服装,也喜欢讲故事,但要让上海与伦敦的团队坚持下去,不单单需要[创造性]的表达。在商业和艺术之间如何获得平衡,是我现阶段需要学习的。

    强调艺术与商业二者的关系,这也不难看出自2015年创建他的品牌以来,Xuzhi已然成为人们最受欢迎的中国设计师的代表。他的最新系列也将让他取得更多眼光的注视。

    当天晚些时候,另外一个中央圣马丁毕业生Matty Bovan在斯特兰德180号展现了他第5个系列。而在过去的几个系列中,Bovan将DIY审美和剪贴结合在1起不同凡响,今年2月,在Lulu Kennedy的东方时尚平台连续展现3季后,他终究迎来第1场个人展现,极具突破性。

    这是Bovan重要的1年。2017年12月,这位住在约克郡的28岁年轻设计师被提名为英国时装大奖新秀女装奖。最近,他更是取得今年BFC纽根奖学金,奖学金以资他2019春夏与2019秋冬系列。

    而这1次,在创意顾问Katie Grand和女帽设计师Stephen Jones的帮助下,Bovan 深入研究了英国艺术家、电影制作人Derek Jarman的艺术作品,这也让Jarman实验作品中那些来自遥远交替宇宙的虚构人物在天桥上得以显现。

    模特们周身5彩、蜂巢式发型、狂野的剪裁、紧身胸衣、手工编织花朵和由塑料电缆装潢的大型薄纱伞裙,自成1体。还有经过玻璃纸处理过的毛茸茸的头饰,这些都是用掸尘器、手1、准备柔软的厚浴巾或婴儿浴袍、前扣式连体衣1件套和厨房用具制成的,就好像来自未来的废弃场1样。

    作为1名设计师,我的工作需要了解[消费者]真正想要的、感兴趣的和不想要、不感兴趣的,来迫使控制本身趣味 Boven说, 否则就没有必要展现出我的想法了。

    但这次仍然有许多隐藏在前卫作品中的实穿单品,包括数字印刷单品、莱卡上衣,印花针织、还有与Coach合作的微型与大型霓虹装潢手袋,相信可以击中消费者的心。

    我很感兴趣, 关于增加更多的商业化商品他说, 但商品必须唯一无2,由于我也爱空想。